“Он был образцом во всем, в каждом деянии своём, ведь, что бы он ни делал, он делал только хорошо”,
Он был человеком редких нравственных достоинств, за что его даже прозвали “совестью музыкальной Москвы”. Многие выдающиеся деятели того времени почитали за честь общаться с ним. Он был любимым учеником Чайковского и его ближайшим другом, автором огромного количества язвительных афоризмов о музыке своего времени и настоящим профессионалом своего дела.
Сергей Иванович стал первым в России крупным учёным-музыковедом, а его выступления как пианиста вызывали широкий общественный резонанс. Танеев был признанным авторитетом в культурной жизни своего времени. Стать его учеником – было верхом блаженства для молодого музыканта.
Всю свою жизнь он посвятил Московской консерватории. Ему удалось воспитать яркую плеяду настоящих звёзд академической музыки. Его учениками были Рахманинов, Скрябин, Метнер, Глиэр, Игумнов, Яворский, Гречанинов.
Современники часто сравнивали Танеева с Сократом. Оба они оставили после себя многочисленных учеников, не написав при этом серьёзных сочинений. Однако время всё расставило по своим местам.
Произведения Танеева, казавшиеся современникам сухими, учёными, устаревшими, сегодня воспринимаются как самобытное явление Серебряного века с его склонностью к ретроспективности. Если тогда интерес Танеева к старым мастерам, к Баху, Моцарту казался странным и несвоевременным, то теперь можно с уверенностью говорить о Танееве, как о предтече неоклассицизма, который расцвёл в искусстве первой трети XX века.
В далёком 1866 году произошло эпохальное для русской культуры событие: Николай Рубинштейн основал Московскую консерваторию. До этого момента в стране с исконно богатыми музыкальными традициями серьёзно не воспринимали ни занятия музыкой, ни профессиональных музыкантов.
С появлением же консерватории музыкант становился по-настоящему уважаемым человеком. В том же памятном году на первый курс был зачислен Серёжа Танеев. Ему было всего девять лет!
Он уже тогда поражал окружающих феноменальной музыкальностью. На церемонии открытия Московской консерватории маленькому Танееву особенно запали в память слова Чайковского, который пожелал, чтобы воспитанники консерватории «выходили из заведения людьми, для которых существует один интерес — интерес искусства, которые добиваются одной славы — славы честного художника».
Педагогом Танеева по классу фортепиано стал сам Николай Григорьевич Рубинштейн. Вот как он, обычно скупой на похвалы, лестно отзывался о молодом Танееве:
«Танеев принадлежит к числу весьма немногих избранных, он будет великолепный пианист и прекрасный композитор».
Собственно композицией Серёжа занимался под руководством Петра Ильича Чайковского. В это время и зародилась их трогательная дружба, продлившаяся вплоть до смерти Чайковского. В первых же сочинениях юного композитора слышится восторженное увлечение выразительным стилем любимого учителя.
Серёжа Танеев закончил консерваторию с блеском. Он стал первым золотым медалистом в истории Московской консерватории. Его имя было высечено на мемориальной доске, которая и по сей день висит перед входом в партер Малого зала консерватории.
В 1875 году Сергей Танеев, как и было заведено среди творческой интеллигенции того времени, отправился в Париж, чтобы познакомиться с тамошним искусством. Каждый четверг Танеев бывал в гостях у Полины Виардо, где познакомился с Тургеневым, композитором Гуно, писателем Флобером. Бывал Танеев дома и у Сен-Санса, где исполнял Первый фортепианный концерт Чайковского. В день отъезда, в своей записной книжке Танеев оставил замечание:
«Когда я поеду в следующий раз за границу, я хочу тогда быть: а) пианистом, б) композитором, с) образованным человеком».
Тогда ему только-только исполнилось двадцать лет.
В Москве Сергей Танеев поселился в уютном доме на Пречистинке по адресу Малый Власовский переулок, дом 2, где провёл большую часть своей жизни с няней Пелагеей Васильевной Чижовой. Эта простая женщина вела все его хозяйство и постоянно сетовала на то, что Сергей Иванович в быту «словно дитя малое».
Только она могла найти нужные страницы партитур. С этой женщиной связаны курьёзные ситуации. Так, когда в хозяйстве кончался лавровый лист, она говорила Сергею Ивановичу, который был первоклассным пианистом – публика буквально задаривала его букетами и лавровыми венками –
«Вы бы в концерте поиграли, а то лавровый лист подходит к концу».
В 1878 году началась многолетняя работа Танеева в Московской консерватории. Его уговорил Чайковский, сам изрядно уставший от преподавательской деятельности. Танеев вынужден отодвинуть в сторону свои композиторские опыты и полностью посвятить себя новому делу – преподаванию теоретических дисциплин. Он подошёл к новому дела весьма креативно, но учил, что нет навсегда застывших правил и догм, что неприемлемо в одном стиле, вполне подойдёт в другом.
Его ученики вспоминали, что объяснял он монотонно и сложно, но всегда очень точно и педантично. Он не терпел опозданий. Проверял задания Танеев с немыслимой скоростью, при этом тут же делая поправки. В консерватории помимо гармонии, инструментовки, композиции, фортепиано и анализа музыкальных форм, маэстро вёл интереснейший курс, им самим и разработанный – контрапункт.
Материалы лекций позднее стали отправной точкой для глубочайшего исследования, предпринятого Танеевым, которое вылилось в фундаментальный научный труд под названием “Подвижной контрапункт строго стиля”. Музыковеды часто сравнивают по универсальности теорию Танеева с таблицей Менделеева, настолько она математически выверена и просчитана.
Чайковский часто интересовался у своего друга, как протекает жизнь в консерватории и именно он настоял на том, чтобы в 28 лет Танеев занял пост директора Московской консерватории. В эти же годы Танеев становится первым исполнителем всех крупных фортепианных произведений Чайковского, а после его смерти он завершал и оркестровал ряд произведений.
В 1884 году появилось сочинение, благодаря которому Танеев стал знаменит и как композитор. Речь идёт о кантате “Иоанн Дамаскин” на текст Алексея Толстого. Именно этому произведению композитор решился присвоить первый порядковый номер в своей творческой биографии. Буквально влюблённый в баховские кантаты, Танеев давно мечтал создать русскую, православную кантату.
Подготовкой к ней стал замысел кантаты в честь открытия Храма Христа Спасителя, однако по ряду причин воплотить его в жизнь не удалось. Зато на свет появилось глубоко философское масштабное сочинение, в основу которого было положено житие знаменитого христианского церковного писателя и гимнографа, жившего на рубеже VII и VIII веков – Иоанна из Дамаска.
С этих пор хоровая музыка станет важной сферой творчества маэстро. Монументальность замыслов, глубина обобщений подчёркивают грандиозность картины мира. Творческий путь Танеева символично обрамляют две кантаты – “Иоанн Дамаскин” и “По прочтении псалма”, вершинное произведение композитора.
Единственной оперой Танеева стала трилогия “Орестея” по Эсхилу, которая явила собой пример перевода античного сюжета на русскую музыку. Эта работа уникальна, десять лет Танеев потратил на это сочинение. Такая кропотливость была продиктована небывалой требовательностью по отношению к своему продукту творчества. Однако “Орестея” была буквально обречена на непонимание из-за несвоевременности своего появления.
В 1889 году свои обязанности директора консерватории Танеев передаёт своему преемнику Василию Сафонову, а в революционном 1905 году и вовсе покидает родные пенаты. Он был крайне не согласен с решением об отчислении студентов, принимавших участие в забастовках.
К середине девяностых годов Танеев успел сдружиться с музыкантами петербургской школы и когда до Николая Римского-Корсакова дошло известие об уходе Танеева из консерватории, тот прислал ему трогательную сочувственную телеграмму. После ухода Танеев продолжал заниматься с учениками безвозмездно, частным образом. Он никогда не брал денег за свои занятия, потому что считал, что оплата мешает строгому отбору учеников.
Ещё в конце девяностых годов Танеев подружился со Львом Толстым. Он часто бывал в Ясной Поляне, где жил и работал в специально отведенном для него флигеле. Кроме страсти ко взаимному общению, Танеева и Толстого роднило увлечение шахматами. Условия поединков были такими: если проигрывал композитор, он должен был что-то исполнить на рояле, если Лев Толстой — он читал вслух какое-нибудь свое произведение.
Однако именно Танеев стал причиной разлада в семье великого писателя. К нему стала испытывать нежные чувства Софья Андреевна, жена Толстого, надломленная безвременной кончиной сына. Вот, что она пишет в своём дневнике:
«Я осталась жива и обязана этим странному средству – музыке. Лучше всех действовала музыка Танеева. Иногда мне стоило только встретить Сергея Ивановича, послушать его бесстрастный, спокойный голос, и я успокаивалась. Личность Танеева была почти ни при чем. Он внешне был мало интересен, всегда ровный, скрытный…».
Она была первым и благодарным слушателем симфоний Танеева. Его музыка была нужна ей, как воздух. Толстой не мог не заметить перемен, случившихся в его жене, в своей “Крейцеровой сонате” он изобличает такую привязанность. Не замечал происходящего только Танеев, искренне витающий в своих фантазиях и поисках идеальной музыкальной красоты.
Однако не надо думать, что Сергей Иванович был бесчувственной и холодной натурой. Он был человеком волевым и решительным, с тонким чувством юмора. Забавный факт, Сергей Иванович Танеев был одним из композиторов в России, кто написал несколько романсов на языке эсперанто, на нём же он вёл свой дневник. Луначарский в одной из своих речей о Танееве говорил:
“Танеев по образу своей жизни и облику своему — русский барин, с внешней стороны как будто даже с какими–то обломовскими чертами; любил жить тихо, любил спокойное захолустье дальнего уголка Москвы”.
Однако в его жизни была большая любовь. Она была замужем за художником Бенуа и имела четырёх детей. По тогдашним жестоким законам в случае развода дети оставались с отцом. Танеев решает забыть всё, на это понадобилось несколько мучительных лет.
Одной из вершин русской инструментальной музыки стала Cимфония до минор. Он посвятил её Глазунову, под управлением которого прошла премьера. Эта симфония была создана вскоре после знаменитой Шестой симфонии Чайковского, в ней заключены истоки многих черт “философского симфонизма”, так ярко воплощённых впоследствии в творчестве Шостаковича. Лирический герой симфонии стремится преодолеть трагизм и хаос бытия. В этом смысле это произведение можно поставить в один ряд с Пятой симфонией Бетховена и Четвёртой Брамса.
Уйдя из консеравтории, Танеев продолжал оставаться в центре музыкальной Москвы. Он много концертирует. В 1910 году Сергей Иванович оказал поддержку начинающему композитору Сергею Прокофьеву. В своем письме к издателю Юргенсону Танеев обратились с просьбой опубликовать произведения Прокофьева, после чего Юргенсон ответил согласием.
Весной 1915 года скончался один из любимых учеников Танеева – Александр Скрябин. На дворе стояла промозглая, сырая погода, не редкая для Москвы этого времени года. Танеев пришел на похороны легко одетым. Он сильно простудился, а всего через несколько недель его не стало. В последний путь “русского Баха” провожала вся Москва.
Muzcentrum.ru
Сергей Иванович Танеев (13В [25]В ноябряВ 1856, ВладимирВ — 6В [19]В июняВ 1915, Дютьково под Звенигородом)В — русский композитор, пианист, педагог, учёный, музыкально-общественный деятель. Младший брат адвоката В.В И.В Танеева.
Биография
Родился 13 ноября 1856 года во Владимире. Принадлежал к роду дворян, ведущему свою историю с XVВ века. Его отецВ — Иван Ильич ТанеевВ — помещик, статский советник, магистр словесности, врач, музыкант-любитель. С 5 лет учился игре на фортепиано, сначала у M. А. Миропольской, затем у В.В И.В Полянской (урождённой Возницыной). После переезда в Москву поступил в только что открывшуюся консерваторию (1866). До 1869 занимался в младших классах у Э.В Л.В Лангера (фортепиано, элементарная теория музыки и сольфеджио). В 1869-75 годах продолжил занятия в классе фортепиано Н.В Г.В Рубинштейна, гармонии, инструментовки и свободного сочинения П.В И.В Чайковского, контрапункта, фуги и музыкальной формы Н.В А.В Губерта. Был любимым учеником П.В И.В Чайковского.
В 1875 году окончил Московскую консерваторию по классу Н.В Г.В Рубинштейна (фортепиано) и П.В И.В Чайковского (композиция) с золотой медалью. Выступал на концертах как пианист-солист и в ансамбле. Первый исполнитель многих фортепианных произведений Чайковского (Второго и Третьего фортепианных концертов, доработал последний после смерти композитора), исполнитель собственных сочинений. С 1878 по 1905 год работал в Московской консерватории (с 1881 годаВ — профессор), где вёл классы гармонии, инструментовки, фортепиано, композиции, полифонии, музыкальной формы. В 1885—1889 годах занимал должность директора Московской консерватории. В это время и до конца своей жизни композитор проживал со своей няней в съёмном доме в Малом Власьевском переулке (дом 2/18). В 1905 году в знак протеста против авторитарных методов руководства покинул консерваторию и больше в неё не возвращался, несмотря на просьбы профессоров и учеников. Был одним из основателей и педагогов Народной консерватории (1906 год). Танеев участвовал в работе Пречистенских рабочих курсов для рабочих, изучал музыкальный фольклор, занимался с учениками частным образом (всегда безвозмездно).
На похороны А.В Н.В Скрябина, умершего 14В (27)В апреляВ 1915 года, Танеев пришёл простуженный и получил осложнение, простуда перешла в пневмонию, и через два месяца он скончался.
Был похоронен на Донском кладбище в Москве. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище.
Научная и педагогическая деятельность
Танеев стал в России уникальным учёным-музыковедом европейского масштаба, чьи работы по сей день не потеряли актуальность. Ему принадлежит ряд научных исследований в области фольклора (например, «О музыке горских татар»), источниковедения (например, работа об ученических рукописях Моцарта, изданная Моцартеумом), полифонии (например, «Подвижной контрапункт строгого письма», 1889—1906 годы, и его продолжение «Учение о каноне», конец 1890-хВ — 1915 год) и др. Труды по полифонии интересны тем, что их автор впервые предложил простую математическую формулу (Index verticalis) для сочинения сложных контрапунктов. Не случайно в качестве эпиграфа к книге «Подвижной контрапункт строгого письма» Танеев берёт слова Леонардо да Винчи, которые соответствовали многим устремлениям Танеева как учёного:
Никакое человеческое знание не может претендовать на звание истинной науки, если не прошло через математические формулы выражения. |
Кроме того, в предисловии к той же книге автор предлагает осмысление процессов, происходящих в современной ему музыке. В частности, он предрекает дальнейшее развитие музыкального языка в сторону усиления полифонических связей и ослабления функционально-гармонических.
Как педагог, Танеев добивался улучшения профессионального музыкального образования в России, заботился о высоком уровне музыкально-теоретической подготовки учащихся консерватории всех специальностей. Именно он создал основу для серьёзной музыкально-теоретической подготовки всех исполнительских профессий. Он первый предложил усовершенствовать современное ему профессиональное музыкальное образование, разделив его на две ступени, соответствующие нынешним среднему специальному (училище) и высшему (консерватория) образованию. Он вывел на высокий уровень преподавание в классах контрапункта, канона и фуги, анализа форм музыкальных произведений. Создал композиторскую школу, воспитал многих музыковедов, дирижёров, пианистов (продолжая фортепианные традиции Николая Рубинштейна). Среди учеников: Сергей Рахманинов, Александр Скрябин, Николай Метнер, Рейнгольд Глиэр, Константин Игумнов, Георгий Конюс, Сергей Потоцкий, Всеволод Задерацкий, Сергей Евсеев (посвятил несколько литературных трудов творчеству Танеева), Болеслав Леопольдович Яворский.
Сергей Иванович Танеев
The Legacy Of Maria Yudina, Vol. 10
2004
Classical Music
Сергей Иванович Танеев
Духовные Песнопения
2000
Classical MusicChurch MusicVocal
Johann Sebastian Bach / Joseph Haydn
Historical Russian Archives: Maria Yudina Edition
2009
Classical Music
Сергей Иванович Танеев
Orestea. CD 2
1978
Classical MusicOpera
Сергей Иванович Танеев
12 Хоров A Capella Для Смешанных Голосов На Слова Я.П. Полонского, Op.27
2000
Classical MusicVocal
Сергей Иванович Танеев
Orestea. CD 1
1978
Classical MusicOpera
Все альбомы (10)
Сочинения Сергея Ивановича Танеева с указанием названия, тональности, номера опуса, года создания, жанра/исполнительского состава, с комментариями.
Произведение | Тональность | Номер опуса | Дата создания | Жанр/исп.состав | Комментарий |
Иоанн Дамаскин | op. 1 | 1884 | Кантата. Для xoрa и оркестра | Слова A. К. Толстогo | |
Струнный квартет № 1 | Еs-dur, 2-я ред. — b-moll | без ор., 2-я ред. — ор. 4 | 1880, 1890 | ||
Струнный квартет № 2 | C-dur | без ор., 2-я ред. — ор. 5 | 1883, 1895 | ||
Орестея | op. 6 | 1889 | Для симфонического оркестра | ||
Струнный квартет № 3 | A-dur | без ор., 2-я ред. — ор. 7 | 1883, 1896 | ||
Восход солнца | ор. 8 | 1897 | Для хора a cappella | Слова Ф. И. Тютчева | |
Из края в край | ор. 10 | 1899 | Для хора a cappella | Слова Ф. И. Тютчева | |
Струнный квартет № 4 | d-moll, 2-я ред. — a-moll | без ор., 2-я ред. — ор. 11 | 1886, 1891 | ||
Симфония № 4 | c-moll | op. 12 | 1898 | Для симфонического оркестра | |
Струнный квартет № 5 | A-dur | ор. 13 | 1903 | ||
Струнный квинтет № 1 | C-dur | op. 14 | 1901 | Для 2 скрипок, альта и 2 виолончелей | |
2 хора на слова A. С. Хомякова | ор. 15 | 1900 | Для хора a cappella | ||
Струнный квинтет № 2 | C-dur | op. 16 | 1904 | Для 2 скрипок, 2 альтов и виолончели | |
10 романсов | ор. 17 | Для голоса с фортепиано | Слова П. Б. Шелли (в переводе К. Бальмонта), А. К. Толстого, Фета и др. Издание 1905 | ||
Струнный квартет № 6 | B-dur | ор. 19 | 1905 | ||
Фортепианный квартет | E-dur | op. 20 | 1906 | ||
Трио | D-dur | ор. 21 | 1907 | Для 2 cкpипок и альта | |
Трио | D-dur | ор. 22 | 1908 | Для фортепиано | |
Терцет | ор. 25 | 1881, 2-я редакция 1908 | |||
Иммортели (10 стихотворений из сборника переводов Эллиса) | ор. 26 | 1908 | Для голоса с фортепиано | ||
12 хоров на слова Я. П. Полонского | ор. 27 | 1909 | Для хора a cappella | ||
Концертная сюита | op. 28 | 1909 | Для скрипки с оркестром | ||
Прелюдия и фуга | gis-moll | ор. 29 | 1910 | Для фортепиано | |
Фортепианный квинтет | g-moll | ор. 30 | 1911 | ||
Трио | Es-dur | ор. 31 | 1911 | Для cкpипки, альта и тенор-виолы | |
4 стихотворения | ор. 32 | 1911-1912 | Для голоса с фортепиано | Слова Полонского | |
5 стихотворений | ор. 33 | 1911-1912 | Для голоса с фортепиано | Слова Полонского | |
7 стихотворений | ор. 34 | 1911-1912 | Для голоса с фортепиано | Слова Полонского | |
16 хоров на слова К. Д. Бальмонта | ор. 35 | 1913 | Для хора a cappella | ||
Пo прочтении псалмa | оp. 36 | 1915 | Кантата. Для солистов, xoрa и оркестра | Слова A. С. Хомяковa | |
Орестея | без ор. | 1894 | Опера | Постановка 1895, Мариинский театр, Петербург | |
Cлавa H. Г. Рубинштейнy | без op. | 1874 | Кантата. Для солистов, xoрa и оркестра | Слова И. В. Самарина | |
Я памятник себе воздвиг | без op. | 1880 | Кантата. Для xoрa и оркестра | Слова A. С. Пушкина | |
Симфония № 1 | е-moll | без ор. | 1874 | Для симфонического оркестра | |
Симфония № 2 | В-dur | без ор. | 1877-1878 | Для симфонического оркестра | Не окончена, зaвеpшена В. M. Блоком, 1974 |
Симфония № 3 | d-moll | без ор. | 1884 | Для симфонического оркестра | |
Увертюра | g-moll | без op. | 1874 | Для симфонического оркестра | |
Увертюра | d-moll | без op. | 1875 | Для симфонического оркестра | |
Увертюра на русскую тему | без op. | l882 | Для симфонического оркестра | ||
Adagio | C-dur | без op. | 1874 | Для симфонического оркестра | |
Концерт для фортепиано с оркестром | Еs-dur | без op. | 1875-1876 | Написана 1 часть, завершен П. A. Ламмом, 1957 | |
Канцона | без op. | 1883 | Для кларнета и струнного оркестра | ||
Соната | a-moll | без op. | 1911 | Для скрипки и фортепиано | |
Трио | D-dur | без op. | 1880 | Для cкpипки, альта и виолончели | |
Трио | h-moll | без op. | 1913 | Для cкpипки, альта и виолончели | |
Струнный квартет | G-dur | без ор. | 1905 | ||
Andante | без ор. | 1883 | Для 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов и 2 валторн | ||
Соната | Еs-dur | без ор. | 1873-1874 | Для фортепиано | 1-я часть |
5 скерцо | еs-moll, d-moll, C-dur, F-dur, g-moll | без op. | 1874-1875 | Для фортепиано | |
Тема с вариациями | c-moll | без ор. | 1874 | Для фортепиано | |
3 прелюдии | 1891 | Для фортепиано | сохранилась 1-я, F-dur | ||
Нидерландская фантазия | без ор. | 1880 | Для хора a cappella |
Другие сочинения
- Свыше 40 хоров a cappella, в том числе 3 для мужских голосов, слова А. А. Фета, А. В. Кольцова (без ор., 1877, 1880)
- Дуэты на слова В. А. Жуковского, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Тютчева, Фета
- Терцеты на cлова Г.Р. Державина, Пушкина, Тютчева
- Романсы для голоса с фортепиано на слова Жуковского, А. А. Курсинского, собственные
- русская и 27 украинских народных песен (запись и обработка, 1880-е гг.)
- 8 малорусских песен из собрания Н. А. Янчука (гармонизация, 1912)
Доработка, редакция, инструментовка, переложение для фортепиано произведений других авторов
- Концерт № 3 для фортепиано с оркестром и Экспромт (доработка)
- Andante и финал для фортепиано с оркестром и вокальный дуэт Ромео и Джульетта (доработка и инструментовка)
- Романсы (в том числе «Ни слова, о друг мой», «Страшная минута») и вокальные ансамбли (инструментовка) Чайковского (1890-е гг.)
- Баллада «Лecной царь» и кантата «Гимн искусству» Аренского
- Балет «Щелкунчик» и опера «Иоланта» Чайковского и др. (клавираусцуги)
- Переложение для фортепиано в 4 руки симфоний — Аренского (№ 1), Глазунова (№ 5), Чайковского (№ 4, № 5)
Previous Entry | Next Entry
Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 2
Продолжение. Начало см. http://eho-2013.livejournal.com/201073.html Сюда однажды пришел к Танееву из своей усадьбы в Хамовниках Лев Толстой. Танеев был очень удивлен, увидев на крыльце своего дома какого-то старика в крестьянском нагольном тулупе и барашковой шапке – в сумеречном свете он не сразу узнал известного писателя. У Толстого и Танеева нашлось много тем для беседы, и знакомство скоро переросло в дружбу. Они часто совершали совместные прогулки на Девичье поле или на Воробьевы горы. Толстой, страстный велосипедист, увлек этим спортом и Танеева, всю жизнь безуспешно боровшегося с полнотой. Еще одной точкой совместных интересов был язык эсперанто – и великий писатель, и великий композитор были энтузиастами-эсперантистами.
Сергей Танеев в гостях у Льва Толстого и его семьи; писатель и композитор играют в шахматы Толстой настолько привязался к Танееву, что Софья Андреевна решила пригласить композитора вместе с няней провести лето в Ясной Поляне. Танеев провел там два летних сезона, настояв правда, чтобы с него брали хотя бы небольшую плату за аренду флигеля. При всем том, в вопросах отношения к искусству Толстой и Танеев были явными антогонистами, но умели уважать мнение друг друга. Известно, что Лев Толстой чрезвычайно строго относился к современному ему искусству. Он не одобрял даже опер Чайковского. Фанатично любящий музыку Танеев не мог разделить подобные взгляды, хотя и с интересом прислушивался к рассуждениям писателя. 9 июня 1895 года Танеев сделал в своем дневнике запись, воспроизводящую бескомпромиссное мнение Толстого об искусстве, высказанное во время их беседы: “Нужно ли замучивать десятки тысяч людей на фабриках, забирать последнее от людей, возделывающих землю, чтобы дать возможность консерваторкам играть по 8 часов в день на фортепьяно, чтобы строить театры для представления вагнеровских опер… Можно ли считать нормальным, что произведения искусства доступны только малому числу богатых людей, что для их понимания требуется особая подготовка?” Смерть Льва Толстого была большим потрясением для Танеева. Сохранилось письмо композитора к Софье Андреевне: “Смерть его особенно чувствуется теми, кто, подобно мне, имел счастливую возможность находиться с ним в личном общении и испытал обаяние его светлой личности”. В 1897 году Танеев переехал в Мертвый переулок (ныне Пречистенский), к церкви Успения на Могильцах.
Церковь Успения на Могильцах В течении своей жизни несколько раз меняя дома, С.И. Танеев всегда старался поселиться в районе Арбата и Пречистенки и никогда не удалялся далеко от своей малой родины – родителького особняка в Обуховом переулке. П В таком старом деревянном домике без удобств устроился он и на новом месте. Это был очень нелегкий период в жизни композитора. Конфликт с директором консерватории Василием Сафоновым (занимавшим этот пост с 1889 по 1905 гг.) и поддерживавшими его представителями консерваторской администрации привел к полному разрыву Танеева с этим учебным заведением. Особенно его возмущало, что неприязнь к Танееву Сафонов перенес и на его учеников, например, на Сергея Рахманинова, осложняя ему жизнь.
Новый 1905 год Сергей Танеев встретил уже на новой квартире – во флигильке старой барской усадьбы на углу Гагаринского и Малого Власьевского переулков, перешедшей в руки купца Вишнякову. Усадьба сохранилась до нынешнего времени. Сохранился и отмеченный памятной доской флигилек, бывшая дворницкая, выходящая фасадом во внутренний дворик усадьбы, а глухой тыльной стеной – в Малый Власьевский, носивший в советское время название улицы Танеевых.
Угол Гагаринского и Малого Власьевского переулка в начале 20 века Композитору очень нравилось его новое жилье. Он наконец смог найти уголок себе по нраву. Двор усадьбы, заросший травой и кустарником, маленький белый домик, укрытый ветвями сирени, почти деревенская тишина… Здесь Танеев провел последние 11 лет своей жизни. Весь распорядок жизни в низеньких комнатах танеевского флигиля был подчинен устоявшимся вкусам хозяина, впрочем, весьма неприхотливым. Он всегда под свои “возможно более старомодные берлоги” выбирал места в любимых арбатских переулках, а привычные старые предметы обстановки переезжали с ним с места на место, и в новой квартире находили для себя уголок, похожий на прежние. Посетителям Танеева порой казалось, что одни и те же комнаты кочуют за ним по тихим переулкам.
Танеев очень любил свою обстановку и ни за что не хотел расставаться с ней и что-то менять. Беккеровский рояль с большой дырой в верхней крышке, прадедовский диван с испорченным механизмом – все было родным и любимым. Когда его друзья – Рахманинов, Скрябин, Глиэр, возглавляемые певицей М.А. Дейшей-Сионицкой, задумали преподнести ему новый великолепный рояль, Танеев отказался с поразившей всех решимостью. Не помогли ни просьбы, ни слезы дамы. По словам друзей, Танеева они не смогли “взять ни крестом, ни пестом”. Любимый старый диван Танеева, уютный, широкий и мягкий, обладал одним коварным свойством – иногда, совершенно неожиданно он опрокидывался вверх дном. Однажды, еще в Мертвом переулке, Танеев спал на своем диване. Няня, зайдя утром в его комнату, чтобы разбудить своего мальчика, не обнаружила Сергея Ивановича на месте. Его голос глухо раздавался словно бы из-под земли. “Нечистый морочит”, – решила няня и стала креститься. Оказалось, что композитор, ворочаясь, провалился во внутренний бельевой ящик, а вредоносный диван как ни в чем не бывало раскрылся над ним, не позволяя Танееву выбраться. Пришлось прибегнуть к помощи дворника для вызволения его из плена.
Buy for 30 tokens Journal information Current price30 LJ Tokens Social capital Friends of Duration12 hours Minimal stake30 LJT View all available promo Френдпосиделки Я открываю виртуальную гостиную, чтобы каждый мог зайти сюда и встретить новых друзей. Не хочу называть это френдмарафоном, марафон это забег, а здесь будут уютные френдпосиделки. Милости прошу! Заходите в любое удобное время! Каждый может сюда заглянуть, представиться, немножко поболтать и…
Profile
- eho_2013
Latest Month
July 2021 | ||||||
S | M | T | W | T | F | S |
---|---|---|---|---|---|---|
1 | 2 | 3 | ||||
4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 |
18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 |
View All Archives
Tags
View my Tags page
Page Summary
- : Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 2 [+0]
- : Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 2 [+0]
- : Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 3 [+0]
- : Сергей Танеев и Московская консерватория. Часть 2 [+0]
Categories
View my Categories page Powered by LiveJournal.com
ли со статьей или есть что добавить?